第5节（1 / 2）

“漂亮吗？”吴臻同样停下来，问他。

“嗯。”

“比起乌兰草原的呢？”

贺思嘉是靠一部武侠剧走红的，剧中取景地之一就在乌兰草原，他随口猜测：“难道你看过我的剧？”

“收视率很好，我看过很奇怪吗？”

“哦，我以为你不会看这种。”

哪怕吴臻知道他扮演的角色名叫“付霖岚”，也应该仅限名字。在贺思嘉心里，吴臻会喜欢那些晦涩的、烧脑的、有深度内涵的作品，而非快餐式爽片。

“那得看谁演的。”吴臻手揣进衣兜，继续往前走。

贺思嘉挑眉，“什么意思？”

吴臻打趣地说：“贺老师难道不知道，你很有观众缘吗？”

“观众缘”这种事很玄妙，不需要你有多好的演技，但你得有一张让观众喜欢的脸。而贺思嘉就长着这样一张脸，不论小学生或是家庭主妇，都很难拒绝他。

贺思嘉心里得意，脸上也带了点儿笑，自鸣得意地说：“他们管我这样的叫初恋脸。”

“嗯，我也是你的观众。”

这是贺思嘉印象里吴臻说过最中听的一句话，以至他看对方都顺眼不少，到了餐厅还主动和吴臻坐一块儿。

酒店早餐简单，味道也一般，贺思嘉正喝着粥，忽听吴臻问：“你真觉得童三民比我适合拿影帝？”

“咳、咳咳——”

贺思嘉忙拿纸巾擦嘴，有点儿跟不上吴臻的思路，怎么毫无铺垫就开始翻旧账了？

童三民，便是与吴臻竞争夺影帝的提名者，贺思嘉口中那位无冕之王。

但贺思嘉也不心虚，“又不只有我觉得，很多人说童三民演谁像谁，你演谁都有自己的影子。”

他还真没胡诌，尽管吴臻影帝荣誉在身，可演技依然被人挑刺，“演谁都像自己”就是批评中最常见的一条。

“其实这种说法也没错。”

吴臻神情淡淡，似乎对贺思嘉的评论无动于衷，“都说电影是导演的艺术，演员只是工具，可也不是所有演员都甘心当工具。”

“童老师演技返璞归真，从不会抢走观众对剧情的关注，但许多人只记得他的角色，想不起他本人。”

“相反，多一些自我表达的设计，观众不但会记住我的角色，还能记住我本人。”

贺思嘉若有所思。

“当然，还有一类，观众只记得他的人，不记得他的角色。这只能叫明星，不能叫演员。”吴臻凝视着他，诱导性地问：“你喜欢哪种？”

贺思嘉想也不想，“你那种。”

吴臻含蓄一笑，“所以影帝是我，不是别人。”

贺思嘉这才明白，吴臻不是要翻旧账，而是在反击他当初的言论。对方看似理性地分析原因，实则是在强硬表态：我的影帝实至名归。

他轻轻一笑，语带戏谑，“吴老师很在意啊。”

“不是在意。”

吴臻将盘中煎蛋切成两半，拨开其中一半说：

“是分享经验。我始终认为演员不能轻易放弃自己本性里的东西，贺老师在镜头下天生引人注目，余导一定会尽力消减你的星光，让你成为他作品中的道具。”

余导，全名余枫，今年四十，已拿过数次最佳导演奖。但向来只拍文艺片，《玩古》是他执导的第一部 商业片。

余枫的电影完成度很高，可从未捧出过影帝影后，在他的作品里，演员都没什么存在感。

贺思嘉曾听陆馨说过，余枫对“流量”很排斥，如果不是遇上商业转型，绝对不会向资本低头。

“想不到吴老师还挺乐于助人。”贺思嘉知道吴臻在教他。

吴臻浅浅一笑，“因为你是我弟弟。”

在电影中，贺思嘉和吴臻饰演的角色，正是一对兄弟。

八点，众人准时出发，一路颠簸到伽罗村。

副导演和村长领着几个人等在村口，由于村里都是土路，他们还贴心地安排了牛车。

贺思嘉头回坐牛车，虽然有点儿晃，但比闷在汽车里舒服多了。

“好多年没坐过牛车了……”

同辆车的梅庆感叹，年纪大了总爱忆往昔，他讲起当年援藏的经历，以及那个年代特有的故事。

“那时候真苦啊，拍戏苦，干啥都苦。”

梅庆口中说苦，脸上却在笑着：

“现在条件好多了，这么短的路还有牛车来接。你们年轻人路子也广，不喜欢拍戏还可以参加综艺，去国外走红毯看秀，只要有话题度，怎样都能红。”

“但如果真想朝演员这条路发展，还得立足于作品。”

贺思嘉听得很认真，他喜欢听梅庆讲话，对方身上的军人气质总能让他想到自己外公，于是格外乖巧地点点头。